在2024巴黎奥运会期间，艺术家洛朗·佩尔博斯 （Laurent Perbos）在巴黎波旁宫（Palais Bourbon）门前呈现的雕塑作品《美与姿态》（La Beauté et le Geste），让断臂“维纳斯”女神重新“长”出了手臂，也成为上期LOHAS PAPER
如今，掌管爱与美的女神“维纳斯”降临前滩太古里，这也是作品首次来到中国，以此宣告第二届超媒体艺术节（Meta Media Art Festival）的启幕。在后奥运时代，第二届超媒体艺术节以“Art Forward! 超跃奇想”为主题，回应竞技体育之精神，即人类挑战自我与突破极限的永恒信念，引入了体育、艺术与文化融入城市剧场的创意，将都市公共空间打造成多元文化对话的舞台，探索艺术如何成为社会共鸣的催化剂。
巴黎奥运会期间，波旁宫台阶上展出的这组《美与姿态》雕塑作品毫无疑问是城市中备受追捧的多彩风景线。六座不同色彩的维纳斯雕塑“长”出了手臂，以不用的运动姿态呈现了六种运动项目，让众人印象深刻。
洛朗·佩博斯谈道：“从过去的运动比如拳击、标枪、射箭，到后来引入的运动比如冲浪、篮球和网球，这些维纳斯见证了自起源以来奥运会运动项目的演变。”
他还提到，雕塑的颜色灵感来源于彩虹，象征着权利平等和反对歧视。而作为一个永恒的艺术符号，维纳斯是古希腊爱与美的女神阿佛洛狄忒的化身，通过这样一个女性形象去呈现运动的姿态，更是打破了传统叙事中男性主导体育世界的刻板印象，呼应着奥运会历史中性别地位演变的过程，传递平等的理念。此外，为了代表残奥会，艺术家还特别塑造了一位独臂的射箭维纳斯。
如今，巴黎奥运会虽然已经落幕，但巴黎奥运的效应仍在发酵。超媒体集团艺术平台总裁，《艺术新闻》《LEAP艺术界》及《艺术世界ArtReview》出版人，超媒体艺术节艺术监制曹丹女士在采访中提到：“2024年巴黎奥运开幕式给全球公众都带来了深远的影响，奥运不仅仅关乎体育，还关乎社会、历史、文化和思想。多元开放、包容性和可持续价值是其三大主旨。开幕式艺术总监Thomas Jolly以巴黎这座城市为艺术舞台，在城市不同的建筑和空间排演了电影般的剧目，开创了奥运开幕式的先河，开拓了人们想象的边界。巴黎奥运的效应仍在发酵，我们叫做2024的‘后奥运时代’，第二届超媒体艺术节的主题‘Art Forward! 超跃奇想’正是在这一背景下所诞生的。”
在曹丹看来，洛朗·佩博斯的艺术极具游戏感、幽默感和与公众的互动性。“我最早看到他的作品是在2021年巴黎白夜艺术节（Nuit Blanche）期间，他在法国国家图书馆的大阶梯上创作了运动主题作品《Aire》（域），采用错视艺术手法表现一个网球场，于是我邀请他来参加第一届超媒体艺术节，在前滩太古里创作了一个错视地景艺术作品《赛道》(Race Car Track)。”
洛朗·佩博斯擅长创造游戏空间，擅长在大众文化与“高级”文化、日常消费品与美术史杰作之间通过互相矛盾的符号转化，打开新的叙事空间。而这次的雕塑系列《美与姿态》，也正是洛朗·佩博斯为了激发人们的想象，把世界上最知名的五件雕塑之一《米洛的维纳斯》投射到当代世界，并邀请她参加2024年巴黎奥运会的一次想象。
“在艺术家的构想中，这座著名的雕像找到了自己的双臂，加入各种运动。艺术家通过解构和挪用的方式来进行创作，打破了观众原有的认知，使其陷入新的视觉体验和语义层面去理解、体会艺术。”曹丹说道。
洛朗·佩博斯对经典艺术与运动姿态进行当代诠释，让维纳斯成为坚韧、驱动力、自我超越精神的化身。这正是“Art Forward！”所代表的精神——推动艺术不断向前，挑战传统艺术的疆界。这也代表着对想象力和创造力极限的探索，激发人们对未来艺术可能性的无限憧憬，唤起对人类在数字时代中不断追求卓越和自我超越的集体想象。
在上海前滩太古里正式启幕的第二届超媒体艺术节以城市为背景，用创造性的手法展开都市人文叙事。从公共台阶上洛朗·佩博斯的当代维纳斯雕塑系列，到中央草坪的梅赛德斯-AMG艺术空间，再到三楼露台空间中的当代影像装置作品，以及悦目桥上充满动感与趣味的霓虹灯装置——这些形式多元的作品如同璀璨的行星阵列，强调此次超媒体艺术节所呈现的不断“向前”的力量，唤起奥运精神的跨界共鸣与回响。
正如洛朗·佩博斯对“Art Forward”这一词的精彩解读，他将艺术视为一种不断探索的过程，一种永恒的追求。“我认为艺术在我们的社会中扮演着前瞻性的角色，带有一种‘意外发现’的性质。艺术家发展出尚不存在的想法、形状和颜色。依靠过去的艺术，将其与当代艺术作比较，从而寻找未来的艺术。因此，明天的艺术就是艺术家们今天所创造的艺术。然而，一旦想法通过形式实现，它就已经属于过去，我们一定要重新开始……这一过程可以被理解为‘Art Forward’”。
除了洛朗·佩博斯这组备受瞩目的雕塑作品，超媒体艺术节还特邀十余位国内外先锋艺术家，包括张朔炯、吕思斯、武子杨、Mark Ramos（马克·拉莫斯）、施政、善良、共代谢小组（张宁、杨亚非）、Matt Gingold, Philippe Pasquier and Thecla Schiphorst（马特·金戈德、菲利普·帕斯基耶和塞克拉·施波斯特）、陈英杰、章俊杰、林菁、Tango，他们的创作通过多元媒介与当代议题，拓展艺术实践的边界，以创意与想象呈现了一场超越边界的艺术竞逐。
在后奥运时代，第二届超媒体艺术节回应竞技体育之精神，即人类挑战自我与突破极限的永恒信念，展现人类在艺术、技术、竞技赛事等不相同的领域中追求卓越、无尽探索的精神。此次超媒体艺术节携手首席合作伙伴梅赛德斯-AMG，由超媒体集团与前滩太古里联合主办，Hennessy轩尼诗、Vacheron Constantin江诗丹顿、Wilson威尔胜、Harrods哈罗德以及独家新媒体合作平台小红书特别支持。
都市场景，艺术聚场。漫步前滩太古里，通过打造一个个超现实、超速度、超体验的未来都市艺术场景，第二届超媒体艺术节将引领观众走入一个突破物理和思维边界的世界，点燃挑战自我、超越极限的无限激情，一起“Art Forward! 超跃奇想”。
和我们谈谈你对第二届超媒体艺术节“Art Forward! 超跃奇想”这个主题的理解吧。
洛朗·佩博斯：从童年开始，我一直被色彩和形状所吸引，因此自然而然地选择了艺术学习。其实我认为人们不会在一夜之间选择走上艺术职业道路。对于我来说，艺术并不是选择问题，而是一种必要性；我一直认为它是一种存在方式——一种状态。“Art Forward”主题讲述了艺术作为一种持续探索状态的这一方面。
洛朗·佩博斯：坦率地说，我现在的想法比我有时间去实现的要多！这是长期研究的成果，使我能够奠定一种塑料艺术语言的基础，这种语言运用了色彩、材料、形式和符号的对比，以创造出具有着强烈视觉上的冲击力的真正雕塑作品。我一次又一次地重新诠释这种语言，以展开新的叙事空间。可惜的是，这种练习会自发地发展，迅速成为一种习惯。这就是怎么回事我要保持好奇心，允许自己走出舒适圈和犯错误，因没有这些，就不可能再次产生惊喜。
现代奥运的创始人顾拜旦认为，古希腊的艺术与体育，或者说肌肉与心灵是奥林匹克的基石。在1912年的斯德格尔摩奥运会上，文学、音乐、绘画、雕塑、建筑的选手都参赛了。若能穿越回这届奥运会，你会带一件什么作品前去参加？
洛朗·佩博斯：我想如果我有机会带一件作品参加1912年艺术奥运会，我会带一个制造品。这将是第一次展示给公众的现成品，比马塞尔·杜尚的《自行车轮》还要早一年！
洛朗·佩博斯：我设想一种结合了新技术和社会问题的艺术竞赛形式，可以让所有人都能接触到艺术作品，并且其制作的步骤能够考虑到当今世界带来的挑战……
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