法国是18世纪末到19世纪中叶新古典主义、浪漫主义和现实主义雕塑的中心,但是,作为一种时代的艺术思潮和流派,绝不只是孤立地在法国存在,必然要波及到邻近的欧洲其他几个国家。由于各国政治、经济、宗教、思想状况和文化背景、传统的不同,因而这些艺术思潮和流派在各国的发生和发展,哪一种思潮和流派是其主流、对整个艺术和文化有何影响等方面,呈现出十分复杂的状况。也就是说,新古典主义、浪漫主义、现实主义文艺思想和流派,反映在各国的雕塑艺术领域是极不平衡的;有的新古典主义雕塑兴盛,有的以浪漫主义雕塑见长,还有以现实主义雕塑取胜;有的只出现过一、二种思潮和流派,有的则三种思潮和流派兼而有之;而不同思潮和流派的雕塑在各国所取得的成就,那差异就更大了。
如前所述,新古典主义雕塑艺术的中心是在法国,但就其起源来说,却是在意大利。就整个欧洲范围来说,新古典主义最重要的代表人物是意大利的卡诺瓦,差不多是所有19世纪初新古典主义雕塑家,都师从于他或受过他的影响。此外,英国、德国、丹麦、俄国等在新古典主义雕塑领域也都取得了令人瞩目的成就。
安东尼奥.卡诺瓦(1757-1822),生于意大利巴萨诺附近的波萨尼奥,是在米开朗基罗和贝尼尼的优秀作品熏陶下成长起来的。他最早在威尼斯从事创作,《金喉歌手》等作品有着明显的巴洛克风格。1799年访问罗马和拿不勒斯,古代大师的艺术精粹,使他坚定地转向新古典主义。1781年在罗马定居。1783-1787年设计制作教皇克雷芒十四世陵墓雕刻,完成得很出色。1887-1892年,又应邀设计制作教皇克雷芒十三世陵墓雕刻,把宏伟的构图和对人物的室内哀掉气氛结合起来,表现了他对古典主义技法和风格的娴熟运用。1797年,拿破仑入侵意大利,他流亡到维也纳。1805年,他设计制作了安放在圣奥古斯丁教堂内的奥地利皇妃玛利亚.克里斯蒂娜墓碑雕刻。这件作品,以三角形墓门为中心,塑造了一组形态逼真的护送者的行列。
以后,在教堂的一再劝导下,他答应为拿破仑及其一家做雕像,并前往巴黎。1806-1808年,他完成了几件拿破仑的胸像雕塑,后又制作了拿破仑的全身裸体像和骑马铜像。他最著名的作品是他为拿破仑妹妹所作的大理石雕刻《装扮成维纳斯的玛丽.宝琳.波尔盖丝》和为拿破仑姐姐波琳娜.波尔盖丝制作的全身雕像。1815年,拿破仑失势,他奉教皇之命,护送法军掠走的艺术品回国,被封爵位。不久,为圣彼得教堂的斯图加特墓制作墓碑雕刻。1820年,应美国北卡罗莱纳州政府制作《华盛顿像》,受到好评。此外,卡诺瓦的作品还有《吻吻丘比特》、《丘比特与蒲塞克》、《三女神》、《和平》、《赫克里斯和李哈斯》等。作为新古典主义雕塑的代表人物,卡诺瓦宣扬根据古典式样修改自然的创作原则,从本质上讲是唯心主义的。他据此为基础创建学院派雕塑,其消极的影响是将艺术关进了脱离生活的象牙之塔。
约翰.富拉克曼(1755-1826),是英国新古典主义的出色代表。他1787年赴意大利留学,潜心研究古希腊、罗马雕刻达7年之久,并画有大量速写。1794年回国,从事纪念碑和肖像雕刻。1810年被聘为英国皇家美术学院教授。代表作有《克伦威尔纪念碑》、《曼斯菲尔德胸像》、《阿沙马斯的愤怒》、《征服撒旦的圣迈克》、《放牧的阿波罗》等。
理查德.魏斯特马克(1775-1865),他是卡诺瓦的弟子,曾为白金汉宫大门作装饰雕刻。
约翰.吉卜生(1790-1866),曾在卡诺瓦门下工作。也是英国新古典主义雕塑家之一。他后半生主要是做将古希腊雕塑做成大理石复制品,评论家们对他的仿制品褒贬不一,但由此可见他对古代希腊传统法则的推崇。代表作有装饰雕刻《那赛萨斯》等。
阿尔弗列德.史蒂文斯(1817-1875),英国画家兼雕塑家。曾在丹麦雕塑家托尔瓦德森工作室工作。他最优秀的作品是为圣保罗教堂的威灵顿墓所作的墓碑雕刻。这组雕刻虽在1856年即已完成,但直至他逝世45年以后才安装完毕。
果特弗莱德.沙多夫(1764-1850),德国杰出的新古典主义画家兼雕塑家。1785-1787年旅居罗马期间,曾受到卡诺瓦的教诲。回国后,任宫廷画家。1791-1792年游历瑞典、俄国、丹麦,研究最新的铸造术。1815年任美术学院院长。沙多夫虽属新古典主义雕塑家,但他竭力克服作为古典主义特点的形象的抽象化和理想化,重视细节的真实和鲜明的性格特征。他曾为著名的布兰登堡大门雕刻了高踞于大门顶端的四马二轮战车。其他作品多为半身像和墓碑雕刻,如《德王菲特烈二世像》、《布鲁克胸像》、《歌德像》、《康德像》和《少年迈克》、《路伊莎和弗列德里卡公主双人像》等。
贝特尔.托尔瓦德森(1770-1840),生于哥本哈根一个木雕工之家,是丹麦新古典主义雕塑的代表人物。1791-1793年在哥本哈根皇家美术学院学习。1796年获罗马奖并于翌年赴罗马学习,在意大利留居达八年之久。其间受古希腊、罗马艺术的熏陶和温克尔曼关于古典美理论的影响,艺术上得到意大利雕塑卡诺瓦的启示,逐渐形成静穆、冷峻、严谨、细腻的雕塑风格。
早期作品取材于古希腊、罗马神话和历史事件,主要作品有《埃贝》、《丘比特和普绪喀》、《拿金苹果的维纳斯》、《受伤的狮子》等。1812年,他受罗马皇帝的邀请,制作纪念性浮雕饰带《亚力山大攻陷巴比伦》,浮雕带全长35米,雕刻了众多的人物和宏伟的历史场面,以此象征拿破仑的胜利。
他晚期作品成就最高的要数肖像和纪念性雕塑。他先后共雕塑了175座胸像和骑马像,其中著名的有立于华沙的《哥白尼像》、英国剑桥三一学院的《拜伦纪念像》,斯图加特《席勒纪念像》等。埃吉那的雅典娜神殿山墙雕刻也是托尔瓦德森修复的。他1825年起任罗马圣路加学院院长,1833年任哥本哈根美术学院院长。丹麦政府还专门为他筹建托尔瓦德森博物馆。该馆于1848年正式建成开放,馆内陈列着他的数百件雕塑和绘画作品。
彼得洛维奇.马尔托斯(1758-1835),生于乌克兰的一个哥萨克家庭。1764-1773年,在彼得堡美术学院学习。1774-1779年,作为彼得堡支领津贴者留居罗马,潜心研究古代雕塑大师的作品和进行临摹。返国后专门干雕塑。他的创作题材涉及面很广,历史纪念碑雕刻、建筑装饰雕刻和墓碑雕刻无所不精。代表作有伏康斯卡娅、索巴金娜、布留斯、库拉金娜,加加里娜和保罗一世的陵墓雕像,和为彼得堡喀山大教堂的柱廓东侧大厅所作以《沙漠里摩西的水源》为题的浮雕。而他在莫斯科红场所作的《米宁和波查尔斯纪念碑》和立在阿尔罕格尔的《罗蒙诺索夫纪念像》,都是最杰出的纪念性作品。
在浪漫主义美术运动中,法国能够说是独占鳌头,取得了丰硕的成果,而这主要反映在绘画和雕塑方面,二者并驾齐驱。绘画方面有籍里柯、德拉克洛瓦;雕塑方面有吕德、巴里、卡尔波、普劳尔特,而德拉克洛瓦和吕德则成了这灿烂群星中光彩夺目的双子星座。比起法国来,欧洲其他几个国家的浪漫主义雕塑,真可说是微不足道了。法国浪漫主义雕塑的夺目光辉使人们难以再看到它们的存在。在欧洲其他几个国家的浪漫主义雕塑中,较为重要的雕刻家有南斯拉夫的亚克希奇和德国的劳赫。
狄杰友尔.亚克希奇(1832-1878),南斯拉夫塞尔维亚作家、画家和雕塑家。1848年参加当时的人民起义,1851年进维也纳美术学院学习,1853年在慕尼黑从事绘画和雕塑,1858年在贝尔格莱德任美术教师。60年代又到维也纳专攻艺术史专业。他所创作的一系列历史画、肖像画和雕塑作品,描写了南斯拉夫人民在斗争年代如火如荼的生活,充满着浪漫主义激情。
克尼尔.劳赫(1777-1857),德国杰出的雕塑家。他曾三次访问意大利。先后制作了皇后露伊莎的墓碑、菲特烈二世的巨大的骑马雕像(台座上有许多人物雕像和浮雕)、钮伦堡的《丢勒纪念碑》、克尼格斯堡的《康德纪念像》、尼日尼花园的《丹娜埃全身像》以及两座骑在马上象征光荣的铜像。他还用大理石为自己塑像和制作了歌德、格涅齐拉马的雕像等。他的雕塑在古典传统上揉以浪漫的情调,具有鲜明的浪漫主义气质和风格。
法国和欧洲各国的现实主义雕塑,比起现实主义绘画来,那真有天壤之别。能够在现实主义雕塑中占一席之地,数得上的只有英国的瓦茨、比利时的莫尼埃了。
弗特斯.瓦茨(1817-1904),生于英国伦敦,曾师从雕塑家贝涅斯学习雕塑。1837年英国皇家学院展出他的《受伤的苍鹭》,引起美术界注意。1843年,他的《卡拉克塔寇斯》在国会大厦壁画竞赛中获奖,从而使他有可能访问意大利。回国后声誉鹊起,1867年被选为皇家学会会员,1902年接受英国勋章。他的大型雕塑《自然力》是现实主义杰作,耸立在卡普市的肯辛顿公园。
康士坦丁.莫尼埃(1831-1905),比利时现实主义画家兼雕刻家。15岁入布鲁塞尔美术学院,初习绘画,曾到比利时工业区旅行写生,画有《列日的矿工》、《女挖煤工》、《在黑暗的天国里》等作品,表现了严峻的现实主义画风。他的雕塑《瓦斯爆炸之后》对资本主义制度提出了强烈的控诉。
他还创作了一批工人和农民典型形象的雕塑,歌颂了他们的劳动和生活,如《炼铁工人》、《码头搬运工》、《锤工》、《老矿工》、《安特卫普码头工人头像》、《刈草人》、《饮水的男子》等。80年代末,莫尼埃开始设计制作大型组雕《劳动纪念碑》。这件作品规模宏大,主体高10公尺,宽15公尺,顶端有圆雕《播种者》,象征劳动带来的富裕和繁荣;下面有浮雕《工人与农民》、《工业化》、《港埠》、《矿坑》等分布于四周,表现各种劳动的姿态,是一组成功的现实主义佳作。但由于当时比利时政府的反对,直至第一次世界大战结束后才在布鲁塞尔揭幕。
19世纪30-50年代,俄国的雕塑在内容上持续不断的增加现实主义的因素,加尔别尔克、皮美洛夫、洛冈诺夫斯基和奥尔洛夫斯基等都有作品传世。加尔别尔克就曾留下过普希金、克雷洛夫和马尔斯等人的雕像,表现了较强的时代气息。奥尔洛夫斯基创制的库图佐夫和托里的纪念像,不仅仅具备完美的大理石雕刻技巧,而且将俄罗斯军队统帅的尊严和自豪表现得十分成功。