佛罗里达州的一位校长在向学生展米开朗基罗的大卫雕像后被迫辞去职务，凯利·格罗维尔 (Kelly Grovier) 回忆了艺术界检查准则的前史。
佛罗里达州一所特许校园的校长最近被迫辞去职务，原因是爸爸妈妈宣称他们的孩子在看到文艺复兴时期大师米开朗基罗的圣经人物大卫雕塑照片时触摸了色情内容，这让世界各地的许多人感到惊奇.这自身就令人惊奇。简直从 17 英尺（5 米）高的裸体大理石雕像于 1504 年左右被凿成可耻的形状那一刻起，米开朗基罗的创造就一向持之以恒地对立不雅观的指控。这座雕塑乃至还没有高视阔步走过 16 世纪，就被装上了一条可笑的金属无花果叶腰带，以减轻它的不正经。直到 20 世纪中叶，才总算从伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆展出的闻名雕像的铸模复制品的腹股沟处摘下了类似的叶子，该雕像于 1857 年赠予维多利亚女王。
塔拉哈西古典校园董事会为迫使校长 Hope Carrasquilla 辞去职务而做出的有争议的决议供给了一个绝佳的机会来反思现代史上哪些著作虽然被一些观察家以为令人无法承受地令人震动，但却改变了咱们对艺术的观点。以下是自从 V&A 大卫博物馆的无花果叶被移除后这些年创造的 10 件著作，它们震慑了今世人的情感，并协助从头界说了艺术的实质。
每隔五年，在五个月的时间里，英国艺术家马克·奎恩 (Marc Quinn) 会吸出 5 升自己的血液，然后将它们洒在半透明的冷冻面部模型中。其结果是一系列不断涌现的自画像，艺术家能够合理地宣称比他之前的任何艺术家都倾泻了更多的自我。关于一些观察家来说，奎因正在进行的系列节目《自我》不过是一部可怕的吸血鬼特技。关于其他人来说，这件著作表现了对自我表现传统的深入而斗胆的奉献，而伦勃朗、梵高和辛迪雪曼等巨大艺术家也为之做出了奉献——深入地凸显了存在的脆弱性。
Chair（连同配套著作 Hatstand 和 Table）被指控其创造者英国盛行艺术家 Allen Jones 将方针视为女人，反之亦然，将穿戴露出的女人人体模特歪曲成一套不符合人体工程学规划的下秽家具。在 1986 年 3 月的世界妇女节，这件著作被一对对雕塑的沙文主义敏感性感到震动的活动家泼上了脱漆剂。酸腐蚀了脸部和颈部，融化了蠢笨的翻筋斗，在这种翻筋斗中，PVC 作业永久冻结成失望的鸭子和翻滚。
假如杜没有使用过的人类排泄物容器自身能够被艺术界承受为一种审美方针，那么在某个阶段，一位艺术家会用排泄物自身进行试验并企图将其作为一件著作传达出去，这或许并不古怪艺术。1961 年，意大利前卫艺术家皮耶罗·曼佐尼（一年前，当他展现一个充溢自己气味的气球作为艺术品时，让观察者大吃一惊）便是这样做的——将 2700 克他的 2700 克重金属塞进 90 个锡罐中自己的粪便。这部著作被以为是对他具有一家罐头厂的父亲从前对他做出的嘲讽谈论的精心回应，他的父亲将他的作业比作粪便。2016 年，他儿子的一个罐头在拍卖会上以 275,000 欧元（245,000 英镑）的价格售出。
1953 年，也便是 V&A 的策展人信任现代人的眼睛能够处理大卫的生殖器的同一年，美国艺术家罗伯特·劳森伯格 (Robert Rauschenberg) 亲身尝试了剥离事物的艺术。猎奇地想知道是否能够经过用橡皮擦去除表面上的符号来创造艺术品，而不是像艺术家一般那样用铅笔、刷子或凿子增加它们，劳森伯格说服了他的朋友，荷兰裔美国笼统主义者威廉·德库宁，为了试验而献身了他最近的一幅画。其结果是一张纸上没有任何可辨其他图片，这让观察者很难判别没有图画的图画是否是图画，或许展出的实在著作是否是环绕缺席的空框——一个雕塑般的当地，能够无限艺术丢失。
美国艺术家 Judy Chicago 的三角形宴会桌由 39 个留念女人对文明前史的奉献（从 Sappho 到 Virginia Woolf）的餐具组成，既因其开创性的视角而广受赞誉，也因其令人震动的粗鄙而遭到讪笑。著作以近两幅手绘瓷盘为主，其间多处饰有开放的般的蝴蝶符号。今世英国艺术家科妮莉亚·帕克以为这件著作“有太多”，因而在《卫报》上讪笑这个设备“完全是关于朱迪·芝加哥的自我，而不是她本应提高的不幸女人”。“咱们都沦为，这有点令人懊丧。”
1989 年不止一堵标志性的墙坍毁。3 月 15 日夜深人静，也便是大锤开端击打柏林墙的八个月前，一队建筑工人来到纽约市的联邦广场，将 120 英尺（36 米）高的墙切成碎片-长，12 英尺（3.6 米）高，有争议的钢制路障，八年前竖立起来。陪审团以为这件由美国艺术家理查德塞拉创造的开创性雕塑为、害虫和破坏者等供给了庇护所，因而陪审团得出结论，应该将这件极简主义雕塑移走并运到库房。
1983 年 5 月，艺术家克里斯托 (Christo) 和珍妮-克劳德 (Jeanne-Claude) 以超现实主义的方法在粉红色聚丙烯面猜中穿裙子两周，看过迈阿密比斯坎湾 11 座岛屿的人并非都被其童话般的法力所招引。环保主义者反对该著作的设备，忧虑 650 万平方英尺（603,870 平方米）的组成塑料遍及海牛和筑巢的鱼鹰栖息地的长时间影响。构建著作所发生的对话迫使当地官员和居民评论他们所寓居环境的脆弱性，这也是艺术家们的方针之一。
虽然床作为原型方针，在一些最巨大的西方艺术著作中一向是不可或缺的道具——从提香的乌尔比诺维纳斯到梵高的阿尔勒卧室，从戈雅的裸体和穿戴替换的马哈斯到亨利富塞利恶魔般的梦魇– 大众对英国艺术家特蕾西·艾敏 (Tracey Emin) 为 1998 年特纳奖展览创造的杂乱的“我的床”(My Bed) 设备感到愤恨和继续。这位艺术家日子中一段压抑时期的发生地，被杂乱心灵的物质碎片所围住，皱巴巴的床很快成为那些争辩今世艺术迷失方向的人的依据。著作的保卫者惊奇地发现，在马塞尔·杜尚 (Marcel Duchamp) 的小便池面世 80 多年后，
学习英国艺术家达米安·赫斯特 (Damien Hirst) 斗胆的设备著作《活着的人心中的逝世在生理上的不可能》(The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living, 1991)，其间的特征是一只嚎叫的鲨鱼悬浮在甲醛溶液中，捷克艺术家大卫·切尔尼 (David Çerný) 有目共睹的玻璃橱窗勇于漂浮在参观者面前的一个被绑住的雕塑被免除的伊拉克独裁者萨达姆·侯赛因。关于一些人来说，这部著作太挨近让侯赛因扮演受害者的人物了。关于其他人来说，这件著作是无偿的图形。原定于 2006 年头在比利时 Middelkerke 的一家博物馆展出这件有争议的著作终究被该镇市长 Michel Landuyt 命令撤销，原因是忧虑“某些人群会觉得这件著作过于寻衅”。
偶然，检查有争议的著作的激动是由被得罪的观察者而不是慎重的策展人采纳举动的。2014 年 10 月的状况便是如此，其时美国艺术家保罗·麦卡锡 (Paul McCarthy) 的巨大充气雕塑树被竖立在巴黎旺多姆广场作为圣诞节展现，被破坏者推倒并随后灰心而丧命。一旦谈论员指出该雕塑与性道具的形状十分类似——这种亲属关系是无法忽视的——就无法维护这件巨大的著作免受进犯。艺术家自己也没有毫发无损地逃脱。雕塑设备现场的一位愤恨的观众与麦卡锡坚持并扇了他三记耳光，然后像爆裂的气球相同冲进人群。
微信/电话同号